Crítica | Pai em Dobro (Netflix, 2021)

 

"Pai em Dobro" marca a estreia de Maisa em seu primeiro filme original Netflix.

Que Maisa é um fenômeno brasileiro, todos sabemos. Seus números falam por si. Seu Instagram atingiu a expressiva marca de 36,6 milhões de seguidores e hoje sua voz já ecoa em públicos de diferentes faixas etárias. Apresentadora e atriz por 13 anos no SBT, a jovem recentemente deixou a emissora e agora partiu para alçar voos mais ousados e talvez até mais amadurecidos, entre eles um contrato com a Netflix.

Seu primeiro projeto como atriz já chegou à telinha do streaming e já está na segunda colocação dos Top 10 da Netflix Brasil, além de já aparecer na lista de vários países de língua espanhola. Pai em Dobro é uma comédia dramática nacional com roteiro da escritora Thalita Rebouças. Produzido pela Netflix, ele entrou no catálogo no dia 15 de janeiro deste ano. A direção do filme é assinada por Cris D’Amato, conhecida por seus trabalhos em S.O.S. Mulheres ao Mar (2014), É Fada (2016) e Os Parças 2 (2019). A produção ficou por conta de Luiz Noronha.

O longa conta a história de Vicenza Shakti Pravananda Oxalá Sarahara Zalala da Silva (Maisa), uma jovem que vive em uma vila ecológica longe da modernidade e que preza pela espiritualidade. Ao completar 18 anos, ela reafirma seu sonho de descobrir quem é o seu pai, segredo esse que sua mãe, Raion (Laila Zaid), insiste em manter guardado. Quando a mãe realiza uma viagem para Índia, onde permanecerá incomunicável, Vicenza acaba encontrando uma pista e se vê na melhor oportunidade para investigar melhor essa história e quem sabe finalmente conhecer o seu pai, bem como suas raízes.

Vicenza vai para o Rio de Janeiro, a partir da pista encontrada, e conhece Paco (Eduardo Moscovis), um pintor, solteirão, que não tem inspiração há muito tempo e que não apresenta muito talento para a paternidade. Uma segunda pista surge inadvertidamente e a leva até Giovanne (Marcelo Médici), um empresário, separado e com dois enteados, que assim como Paco, também pode ser seu pai. A medida que ela se aproxima dos dois, muita confusão rola, em especial porque ela opta por não contar de um para o outro. Dessa forma, ficará cada vez mais difícil pra ela descobrir a verdade, já que o sentimento fraterno entre os envolvidos fica cada vez mais forte.

A história em si é bonitinha e leve, mas é com tristeza que digo que poucas coisas convencem nesse filme. A começar pela vila ecológica. Imagine uma comunidade hippie perfeita, com roupas minuciosamente costuradas, uma natureza quase fantasiosa e uma atmosfera quase débil. O tom nem mesmo conseguiu ficar satírico. Maisa é uma fofa, isso é inegável, contudo devo dizer que assumir o posto de protagonista talvez tenha sido um passo prematuro em sua carreira. Sua atuação não convence e é pouquíssimo natural. A ingenuidade que a personagem exige, poderia ter sido o trampolim das cenas de comédia, porém simplesmente não flui. A comédia mesmo fica a cargo dos personagens de Raion, Paco e Giovanne, artistas mais experientes, ainda que não sejam suficientes para tirar o longa da lista de filmes esquecíveis.

O núcleo jovem da trama se concentra numa espécie de hostel adaptado da trama. O par romântico de Vicenza, Cadu, interpretado por Pedro Ottoni, é aquele rapaz ideal, que beira ao sem graça. Thaynara OG também participa do elenco. Esta mostra ter um talento natural pra comédia e consegue ser marcante mesmo com poucas aparições.

A mensagem do filme é importante, uma vez que mostra que laços afetivos estão muito além da genética e podem ser construídos das formas mais improváveis. Entretanto, essa mesma mensagem fica solta em um roteiro de conveniência, com diálogos óbvios e atuações rasas. Aí você deve pensar: “Ah, mas é filme para jovem e adolescente, não precisa ser tão bom assim”. Será?

Pensando no público alvo jovens/adolescentes, que consome fielmente sucessos como A Barraca do Beijo (2018) e Para Todos os Garotos que Já Amei (2018), que são bem roteirizados e esbanjam qualidade, será mesmo que dá pra dizer que esse público é pouco exigente? 

As boas marcas do filme são mais pela campanha bem sucedida de divulgação, que a própria Maisa encabeça por sinal, do que pela qualidade do filme em si. Dá pra dizer que o marketing vendeu mais expectativas do que de fato entregou. Para os próximos projetos, torço por uma melhora técnica, afinal Maisa é um patrimônio nacional que merece brilhar.

Nota: 4,5